小智 《宝岛一村》为什么这么红
《宝岛一村》为什么这么红 MBAChina 2010年2月5日~7日，《宝岛一村》在北京世纪剧院上演。演出前1个月，480元以下的中低价位票早已销售一空。在演出当天，剧院周围已经挤满了黄牛党，他们不是在高价卖票，而是在高价收票。
尽管近年来国内的话剧市场异常火爆，但是运营却令人堪忧，甚至很多话剧机构是在“赔本赚吆喝”，但是《宝岛一村》这部来自台湾的话剧，除了导演赖声川和主创台北综艺一哥王伟忠，其他演员没有任何一位内地知名的明星。25名演员组成的阵容，再加上其他演职人员，首次来大陆演一场新戏，不仅得到了观众的认可，而且票卖疯了。没有强大的明星阵容，没有轰炸式的连续演出，更没有像《雷雨》、《茶馆》一般让观众熟得不能再熟的故事，一部讲述台湾文化的话剧，首次来大陆演出，680元的高价位票都已一票难求为什么《宝岛一村》能这么火?
只想着如何少赔点
赖声川的表演工作坊很强大，这个在他家里成立的戏剧工作室这些年做了不少好戏，有人说这是因为有赖声川这位台湾剧场艺术的核心人物坐阵。但是和大陆的很多人一样，文化人不大关注如何经营企业，如何让表演工作坊运营得更好，一直是他的妻子丁乃竺在操心。
当《宝岛一村》的雏形出来后，丁乃竺很兴奋，认定这将是一部好戏，因为剧情讲的是很多台湾眷村人忘不掉的那段记忆。但是作为制作人，丁乃竺忧心忡忡：一般的话剧，演员基本控制在10人以内，但是这部戏演员多达25位，光演出费用这一项，开支至少是其他戏的一倍以上。
如果是国内的戏剧制作团队，遇到这样的问题，惯用的手法就是缩减制作成本，先从舞美设计开始，减化舞台制作的费用、减少演员人数、缩短排练时间……“很多时候我觉得自己已经不是导演了，而是财务官，所有的创意、想法都得在框定的费用里玩，甚至连演员都不得不找些戏剧学院的学生以节省成本。”一位著名的话剧导演对《中国经营报》记者说。
但是表演工作坊不是这种思路。丁乃竺透露，该剧的雏形出来后，他们就算好了账，这样的制作成本，铁定要赔，而且会赔很多。“但是我还是支持赖声川和王伟忠做这部戏，因为故事很好。台湾每7个人之中就有1个出自眷村，这部戏很值得做。我的主要工作就是想各种办法，让这部戏赔得少一点，赚钱是不可能的。”
为了保证公司的效益，他们也选择拉赞助这种惯用的手段。然而找投资的历程并非一帆风顺，冲着“表演工作坊”这张牌，台湾的很多企业都很感兴趣。但是当他们听完《宝岛一村》的故事后，都善意地回绝了：台湾人忘不了这段历史，但是在台湾的文化中，生意人不喜欢参与到政治中来。而该故事讲的正是1949年国民党从大陆撤至台湾后，两岸同胞间的故事。#p#分页标题#e#
本土赞助失败后，戏剧工作坊将目光锁定海外，拿到了新加坡滨海艺术中心的支持。事实上，在洽谈过程中，戏剧工作坊首先抛出了橄榄枝，邀请新方参与部分创意。新方在深思熟虑了两天之后，表示愿意，但不会破坏内容和艺术本身，只在宣传册等指定地方打上LOGO即可。
《宝岛一村》贯穿全剧的线索就是包子，这不仅是剧中台湾本地人和眷村人情感的纽带，而且圆圆的包子也有着期盼海峡两岸早日团聚这一特殊寓意。一天排戏结束，赖声川突然问丁乃竺：“这部戏演下来需要3个小时，当观众走出剧场的时候大概也饿了，我们能不能发给观众两个热乎乎的包子，让他们边吃边回味该戏?”
这个点子提醒了运营团队，很快他们就拿到了酒店方的赞助，表演结束后观众不仅可以吃到包子，甚至还有部分餐饮企业的免费或优惠券，这样的创意恐怕是表演工作坊的独创。
《宝岛一村》来大陆之前，已经在台湾演出了超过了100场。台湾人认为，2008年有两部好戏沟起了他们无尽的回忆，一部是电影《海角7号》，另一部则是赖声川的话剧《宝岛一村》，它们都是用地址作题名的好戏。
